SPECTACLE VIVANT
POURQUOI ?
La création d'événements culturels et artistiques de lien social est né de plusieurs constatations:
Des atouts
Une richesse du patrimoine historique, culturel, social et humain des régions (rurales et urbaines)
Une implication des élus et des responsables locaux pour le développement des actions culturelles et éducatives.
Une réelle motivation des habitants pour les activités artistiques et culturelles.
Un souhait d’ouvrir un public local au monde artistique populaire sur une palette assez large et complète d’activités comme la chanson, le théâtre, le conte, l’écriture, la danse..
Un souhait de mettre ces pratiques artistiques en relation avec le patrimoine de la région
Un souci de collaboration avec le tissu artistique, associatif et éducatif de la région
Des progrès à accentuer
Faciliter l’insertion sociale auprès d’un public en précarité (jeunes et adultes)
Favoriser la mixité sociale et intergénérationnelle
Valoriser les compétences de la population locale
Lutter contre l’éloignement des pratiques artistiques (ateliers ou spectacles), tant sur l’aspect géographique, et économique que culturel.
OBJECTIFS
Valoriser une région urbaine/rurale
par la création culturelle
S'initier à un travail artistique et technique
Favoriser la démarche citoyenne
Développer une dynamique collective et de lien social
Revaloriser des "savoir-être"
Revaloriser des "savoir-faire"
"Et imaginons ensemble d'autres
projets artistiques "
COMEDIES MUSICALES
SON et LUMIERE
POUR QUI ?
Accueils de loisirs, services jeunesse, établissements scolaires, maison de retraite, services d'insertion professionnelle, centres de formation, quartiers, ESAT, IME,..
POURQUOI ?
Créer et s'initier à différentes disciplines artistiques
Mixer plusieurs disciplines artistiques (chanson, théâtre, vidéo, décors, costumes, arts plastiques..)
Travailler ensemble
Aller jusqu'au bout du projet, atteindre ses objectifs
Développer le lien social
Travailler en collaboration avec des professionnel.le.s du spectacle
COMMENT ?
Phase d'écriture: à partir d'une ou de plusieurs thématiques choisies par la Structure, création du scénario
Écriture et enregistrement des chansons: La Fabrik' se déplace avec le studio d'enregistrement
Jeu d'acteur et ateliers de théâtre, mise en scène répétitions
Représentation publique: salle de spectacle, salle des fêtes, extérieur
Un projet COMÉDIE MUSICALE demande souvent du temps de création et d'organisation (plusieurs mois)
un calendrier et un devis sont proposés à la structure.
NB: Le coût du matériel technique (son, lumières, décors, costumes..) n'est pas compris dans le devis de La Fabrik'
Nos réalisations
THEATRE - THEATRE FORUM
ATELIERS THEATRE
OBJECTIF
Sensibiliser à la pratique théâtrale: techniques, jeu d'acteur, mise en scène, création...
Public touché : tout public
Chaque phase décrite est adaptée à l’âge des participants ( enfants maternels, primaires, adolescents, jeunes adultes ou adultes) :
L’activité théâtrale ouvre des horizons multiples
Possibilité de s’exprimer par le geste et la parole
Expression de sentiments nouveaux
Meilleure connaissance des autres
La pratique théâtrale apporte une aide importante au niveau de :
L’EXPRESSION ORALE
DEVELOPPEMENT DES FACULTES ARTISTIQUES
CONTACT AVEC L’ECRIT
LA DECOUVERTE DE SON CORPS
LES COSTUMES /ACCESSOIRES/ SCENOGRAPHIE
Les ateliers Théâtre sont axés sur
LES TECHNIQUES THEATRALES
Travail du corps
visage, bras, positions du corps, déplacements,...
Travail de la voix
volume, intonation, articulation, débit,…
Mémorisation des textes
Interprétations
LA CREATION THEATRALE
L’intrigue d’une saynète
Construire des dialogues
La mise en scène
Le matériel
décors, costumes, accessoires, régies, …
LES GENRES THEATRAUX
La Comedia dell' Arte
Le théâtre de rue
Le mime
Le théâtre forum et de l’opprimé
Le théâtre d’ombre
Le théâtre d’objet
L’improvisation
etc...
THEATRE FORUM
POUR QUI ?
Services jeunesse et enfance, établissements scolaires, missions locales, Plie, services d'insertion professionnelle, centres de formation, quartiers, associations...
POURQUOI ?
Prendre conscience de nos comportements spontanés face à des situations difficiles. Les enrichir par l’apport de la diversité des autres comportements possibles, découvrir qu’il n’y a pas qu’une attitude face à un problème et dynamiser ainsi ses propres ressource
COMMENT ?
Le théâtre-forum est une technique théâtrale de mise en scène du quotidien et des préoccupations de chacun.
Il a pour but d'analyser, de comprendre et de résoudre une situation difficile ou conflictuelle par l'utilisation de jeu de rôles.
Le principe en est que les comédiens improvisent puis fixent une scène de quelques minutes sur des thèmes illustrant des problématiques d’un groupe de personne défini. Ils vont ensuite la jouer sur les lieux de vie de la communauté à qui est destiné le message. À la fin de la scène, le meneur de jeu propose de rejouer le tout et convie les membres du public à intervenir à des moments clé où il pense pouvoir dire ou faire quelque chose qui infléchirait le cours des événements.
Ex de thème: la violence scolaire, le cyberharcèlement, l'autorité, le savoir-être dans différents contextes, etc...
Le projet se construit en 2 temps :
· un temps d'élaboration qui analyse le problème et construit sa mise en scène.
· un temps de confrontation qui met en scène le problème et lui trouve des solutions.
MURDER - DEAMBULATION SCENARISEE - CARNAVAL
POUR QUI ?
Tout public: enfants, jeunes, adultes, personnes en situation de handicap...
Accueils de loisirs, services jeunesse, établissements scolaires, maison de retraite, services d'insertion professionnelle, centres de formation, quartiers, ESAT, IME, Structures touristiques, Patrimoine...
POURQUOI ?
Valoriser un site, un patrimoine, un quartier...
Créer un événement culturel populaire à des échelles différentes selon le projet
Créer du lien social à l'échelle d'un quartier, d'un territoire, d'une structure
Travailler en équipe.
Imaginer, créer, s'initier à des pratiques artistiques en lien avec des professionnel.le.s.
COMMENT ?
Les grandes phases sont identiques pour les différents projets:
ÉCRITURE / THÉMATIQUE
RÉALISATION / RÉPÉTITIONS
REPRÉSENTATION PUBLIQUE
MURDER
Création d'une pièce théâtrale participative autour d'un "polar" et d'un "lieu"
DÉAMBULATION SCÉNARISÉE
Création d'un parcours théâtral participatif avec différentes étapes
CARNAVAL
Mixer musique, art plastique, chars, théâtre, happening à l'échelle d'une commune, d'un quartier...
THEATRE CHEZ SOI
POUR QUI ?
Services jeunesse et enfance, établissements scolaires, missions locales, Plie, services d'insertion professionnelle, centres de formation, quartiers, associations...
POURQUOI ?
Le principe est de créer des "petites formes théâtrales" (scènes courtes originales et/ou reprises) avec les publics partenaires et aller jouer dans des lieux atypiques
Créer du lien social et de l'intergénérationnel
Mixer les publics
Amener de la mobilité
Amener le théâtre chez les gens (chacun invite ses voisins, ses partenaires, etc...)
S’initier et/ou se perfectionner au théâtre (cf chapitre Ateliers théâtre)
COMMENT ?
CHEZ SOI....OÙ EST-CE ?
Partout...Sauf dans un théâtre !
Dans son appartement, sa maison, sa ferme, son restaurant...
Dans son usine, son atelier...
Dans sa classe
Dans son Ehpad, maison de retraite
Dans son accueil de loisirs
Phases d'écriture et/ou d'adaptation
Répétitions
Repérages des lieux de représentations (cf ci-dessus)
Représentations
CHANSON
OBJECTIF
Création et réalisation de chansons originales
TOUS STYLES: VARIETES, SLAM, RAP, ROCK,WORLD..
POUR QUI ?
Tout public
Chaque phase décrite est adaptée à l’âge des participants
enfants maternels, primaires, adolescents, jeunes adultes ou adultes
COMMENT ?
Choix du ( des) thème(s) des chansons
Sciences, Actualité, Histoire, Social, Conte, Poésie, Expériences, etc....
Création des paroles
Travail sur la couleur des mots, phrases, métaphores, rimes,...
Travail à partir d’expériences scientifiques ou humaines.
Création de la mélodie
Créer une mélodie adaptée aux mots, aux rythmes et au sens du texte à partir d’instruments de musiques divers ( percussions, synthé, guitares,..)
Composition et création de l’arrangement
Choisir les instruments, les sons, les rythmes, les parties musicales, visualiser l’arrangement en travaillant sur informatique musicale.
Interprétation
Travailler le chant et l’interprétation des chansons
Quelques techniques de respiration, de souffle, d’articulation,..
Faire vivre la chanson, la sentir, lui donner une “âme.”
Enregistrement
Enregistrement audio du projet sur site ou en studio
Réalisation d’un MASTER ( usb,mp3, cd...) pour les participants
Réalisation de la jaquette du CD (éventuellement)
Concert public (éventuellement)
APPRENDRE A ...
Animer un atelier chanson
CONTENU
-
Maîtriser les techniques d’écriture d’une chanson
-
Quelles méthodes pédagogiques suivant le public?
-
Comprendre et s’initier aux techniques de composition d’une chanson sans être forcément musicien
-
Les techniques d’interprétation
-
Comprendre les techniques de chant respiration, articulation, intonation,…
-
Comment enregistrer ses chansons et sortir son CD et/ou MP3 ?
-
Publier sa jaquette de CD
CONTENU
-
Créer des jeux avec les mots et les phrases
-
Méthodes pédagogiques et progressions
-
Quelques types d’écriture et leurs méthodes:
poésie, théâtre, cinéma et la vidéo
Écrire à partir d’œuvre d’art
Écrire un livre de bord, un carnet de voyage
Écrire pour la presse et créer un journal
-
Comment jouer avec la lecture et les livres
-
Créer des objets de lecture
Animer un atelier lecture et écriture
Fabriquer avec des éléments de récupération
CONTENU
-
Pourquoi travailler avec des objets de récupération? environnement, tri sélectif, écologie,…
-
Typologie, caractéristiques des matériaux métal, bois, cartonnages, éléments naturels, …
-
Les lieux de récupération déchetterie, tri sélectif, maison,…
-
Les thématiques de création et de fabrication
-
« Réalisations plastiques » à partir de fiches techniques et d’objets spécifiques
Animer un atelier théâtre
CONTENU
-
Les techniques d’écriture théâtrale
- apprendre à imaginer
- choisir les mots et les couleurs
- définir le contexte théâtral
- utilisation de la métaphore
- comprendre la structuration du dialogue, d’une histoire, …
-
Apprentissage de la «pédagogie théâtrale»
-
Les différents styles de théâtre
-
Les techniques du jeu d’acteur
-
Créer un spectacle
-La mise en scène
-La conduite d’acteurs
-Les décors, costumes, accessoires
-Son et lumières
Méthodes
de communication
dans un groupe
CONTENUS
-
Mettre en relief les compétences, les conflits, les freins. Dynamiser et fédérer une équipe.
-
Jeux de rôles sur les relations « collègues-collègues » et « collègues-hiérarchie »
-
Théâtre forum sur certaines thématiques spécifiques la consigne, l’éthique, la conscience
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Bilan diagnostic non exhaustif des compétences de l’équipe
-
Valorisation d’une équipe
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Les schémas de communication dans un groupe
-
Mises en situation afin d’analyser les relations dans un groupe et d’équipe
-
Comment gérer les conflits dans un groupe?
La formation alternera des séquences pratiques de mises en situation et des modules d’analyses et d’autoscopie (par la vidéo) de ces situations.
CONTENU
-
Maîtriser les outils techniques et pédagogiques pour créer un spectacle
-
Comment trouver une thématique intéressante et la valoriser par un spectacle?
-
Quel type de spectacle ?
-
Comment gérer la phase de préparation
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Comment monter une répétition et un filage final ?
-
Connaissance du site: théâtre, salle de fête, salle d’activités, extérieur,…
-
Techniques de répétitions
-
Quelques connaissances techniques de plateau artistique
-
Comment gérer le déroulement du spectacle
-
Encadrement, sécurité, pédagogie, gestion artistique
-
Notions techniques d’éclairage et de son
-
Rangement, back stage, mallette technique